蒙娜丽莎的历史价值 30字左右
的有关信息介绍如下:《蒙娜丽莎》不同于其他的作品,以往绘画为宗教服务的传统。从表现题材上表现现实的人和人的生活,表现手法上强调光和明暗,并大大改善了油画的材料。这幅画体现了达芬奇把光学知识在色彩中的运用。
更重要的是,达芬奇在这幅画上体现了他先进的艺术思想,即以科学的精神去观察自然的态度。达芬奇主张在艺术上要做到与自然的和谐。可是在神学思想里,人是被看成罪恶的化身的。达芬奇的《蒙娜丽莎》与宗教世界观完全相反,它是一首赞美自然的颂歌。
这幅画创作于文艺复兴的时候,当时的欧洲正在经历一场声势浩荡的思想文化运动,人们要解放思想,而这一运动也慢慢的扩散出去。
可以从蒙娜丽莎画里面看到那个时期人们对于解放思想的渴望,以及通过蒙娜丽莎画看到文艺复兴时期的核心的思想,反应出当时的文艺复兴时期,人们对于美的追求以及当时主张的人文主义,蒙娜丽莎画极具有代表性。
扩展资料
《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画,现收藏于法国卢浮宫博物馆。
《蒙娜丽莎》原作的尺寸:纵77cm、横53cm,该作品画在一块黑色的杨木板上。
《蒙娜丽莎》画像没有眉毛和睫毛,面庞看起来十分和谐。直视蒙娜丽莎的嘴巴,会觉得她没怎么笑;然而当看着她的眼睛,感觉到她脸颊的阴影时,又会觉得她在微笑。蒙娜丽莎的微笑中,含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。
蒙娜丽莎,坐在一把半圆形的木椅上,背后是一道栏杆,隔开了人物和背景,背景有道路、河流、桥、山峦,它们在达·芬奇“无界渐变着色法”的笔法下,和蒙娜丽莎的微笑融为一体,散发着梦幻而神秘的气息。
参考资料来源:百度百科--蒙娜丽莎
参考资料来源:百度百科--文艺复兴